Si vous voulez aller voir une bonne comédie musicale à l’ancienne qui n’a rien à envier à Broadway, précipitez-vous au théâtre de Paris pour passer une bonne soirée. C’est drôle et déjanté à souhait. Des comédiens survoltés s’amusent à nous amuser. Ils chantent, dansent et font des claquettes avec dextérité. Le livret musical est interprété par d’excellents musiciens qui jouent en live. Le scénario me fait penser à Charlot dans « Le dictateur ». Il est moins stupide qu’il n’y parait. Alexis Michalik nous offre une mise en scène époustouflante et dynamique dans de superbes décors. C’est délicieusement politiquement incorrect, il fallait oser, ils l’ont fait, et on aime ça !

Adieu le temps d’antan qu’on aimait tant. C’est ainsi que je pourrais résumer ce spectacle musical. Le narrateur nous conte l’histoire, plus ou moins vraie, d’Yves-Marie Le Guilvinec.

L’émouvante interprétation de François Morel nous entraine entre copains, plus d’un siècle en arrière, pour le voir chanter et danser dans le cabaret Breton l’Espérance. Il est entouré de talentueux musiciens chanteurs qui nous font vivre les plaisirs simples d’une joyeuse soirée du temps jadis où la télé et internet n’existaient pas. Ils nous insufflent un poétique vent de fraicheur tout en nous faisant réfléchir à un avenir où les pécheurs déchanteront lorsqu’il n’y aura plus de poisson dans la mer !

C’est l’histoire de Thérèse du Parc, plus connue sous le nom de Marquise incarnée par deux comédiennes qui interprètent les différentes périodes de sa vie. L’astucieuse mise en scène à deux niveaux nous fait passer d’un chapitre à l’autre sur un texte qui mêle les vers et la prose. Les acteurs jouent plusieurs personnages qui ont traversé toute sa carrière (Armande Béjart Molière, Corneille, Racine, La Fontaine, D’Artagnan et Louis XIV). C’est bien écrit et surtout formidablement interprété. Et ça répond ou pas à la question : « Corneille est-il le prête-plume de Molière » !?!
Et comme chantait Brassens « Marquise, si mon visage a quelques traits un peu vieux, souviens-toi qu'à mon âge tu ne vaudras guères mieux (bis). J'ai vingt-six ans, mon vieux Corneille, et je t'emmerde en attendant (bis).

La Bibliothèque François Mitterrand fête le bicentenaire de la naissance de l’égyptologie avec l’exposition ‘L’aventure Champollion, dans le secret des hiéroglyphes’.

Cette exposition conduit le visiteur à la découverte des techniques novatrices utilisées pour comprendre une langue oubliée grâce au parcours de Jean-François Champollion qui s’est passionné pour cette langue étrangère mystérieuse dès son plus jeune age. Bien sur, il avait un don pour les langues, puisqu’il parlait le latin, le grec, le syriaque, l’arabe, le copte, la gaulois, l’étrusque,…

Comment faire pour faire revivre une langue qui n’est plus parlée ni écrite depuis des siècles ?

Bien sur il y a la fameuse pierre de Rosette (découverte en 1799) avec le même texte dans trois langues qui a grandement aidée Champollion mais pas que. Pour appréhender une langue étrangère, on a coutume de dire qu’il faut s’immerger dans son pays mais le pays des pharaons n’existe plus depuis longtemps, le savant s’est lui immergé dans la compréhension de cette civilisation disparue : Immersion au point de pouvoir comprendre les rituels funéraires des pharaons par exemple.

L’exposition retrace les différentes étapes qui ont conduites Jean-François Champollion sur les traces des hiéroglyphes. Parcours riche et complexe mené avec abnégation et méthode par le jeune français. De nombreux objets magnifiques prêtés et quantités d’écrits raviront les visiteurs.

Attention : ne lit pas le hiéroglyphe qui veut, la structure d’une simple phrase ne ressemble guère à notre grammaire comme nous le découvrons via des écrans interactifs qui nous explique comment interpréter une série de signes.

Le niveau de compréhension et de documentation sur la langue atteint par Champollion a donnée lieu à l’écriture d’une grammaire complète. Certains ouvrages exposés sont impressionnants par le niveau de détail proposé : Notamment lors de ses études d’inscriptions sur des monuments, Champollion décrivait aussi la couleur utilisée, nous savons donc à quoi ressemblaient exactement ces inscriptions grâce à ses écrits alors que la plupart des monuments ont perdu leur couleur depuis.

Champollion est le fondateur de l’égyptologie car il a ranimé toute une civilisation jusqu’alors méconnue et a pesé de tout son poids pour que l’Egypte ancienne soit reconnue parmi les grands arts de l’antiquité, à l’instar de la Grèce et de Rome. Il a été à ce titre le premier conservateur des antiquités égyptiennes au musée du Louvre.

Nous découvrons aussi le rôle important qu’a joué son frère, Jacques-Joseph, combatif comme son cadet, toujours à la recherche de fons pour financer les expéditions de son frère, il lui sert de guide et de conseil et surtout à la mort de Jean-François, il se bat pour faire reconnaitre son travail et faire acheter tous ses écrits par l’état français.

Pop Legends, c’est la possibilité de réécouter en live des morceaux pop mondialement connus via des groupes de cover (ou des tribute bands si vous préférez) particulièrement talentueux.

Au programme pour cette année : du son qui donne du swing : les Bestbeat pour les Beatles, Rocket Man pour Elton John et Mania, a tribute to Abba pour Abba donc.

On commence ‘en douceur’ par les Bestbeat. Quand on dit en douceur, tout est relatif : il y a un crescendo dans la set list proposée. Les quatre musiciens sont excellents techniquement et poussent leur gout de reproduire le son des Beatles en utilisant exactement les mêmes instruments que le groupe d’origine. On est sous le charme pendant le set de 45 minutes.

Rocket Man débarque et la salle s’échauffe pour de bon : il faut dire que notre artiste n’est pas seulement un sosie d’Elton John, il a aussi les tenues de scène excentriques à souhait et il joue en plus du piano avec grâce et précision, l’orchestre qui l’accompagne possède une belle justesse de jeu. L’artiste nous gratifie même d’un changement de costume tout comme Sir Elton. Après 50 minutes de show pétillant, dont un superbe duo avec sa choriste pour ‘don’t go breaking my heart’, le groupe nous quitte pour laisser place à ceux pour qui les gens sont venus en grande majorité : Mania, a tribute to Abba.

Et oui, les Mania ne sont pas des inconnus en France, ils ont déjà fait plusieurs tournées. Leur mission est simple : faire revivre aux spectateurs le dernier concert donnée par Abba en 1982. Et c’est vraiment une réussite ! Le show est fidèle en tout point au dernier concert : chorégraphies, son, lumières, costumes à paillettes et platform boots sont au rendez vous ! C’est une vraie machine à voyager dans le temps qui se produit sur scène : on file 40 ans en arrière et on se laisse porter par l’ambiance ultra festive ! Car oui c’est bien l’attendu de ce type de spectacle : passer une bonne heure hors du temps à chanter et danser sur les plus grands tubes d’Abba. Il est bien difficile de rester assis tant l’enthousiasme des musiciens est contagieux. Ils sont heureux de reproduire ce show et le public le ressent très bien.

S’il fallait trouver un défaut : c’est que tout ça est bien trop court, on en veut encore !