Une expo de plus sur la dernière reine de France me direz-vous, mais on a toujours quelque chose à apprendre.
De son entrée à la Conciergerie à son départ pour l'échafaud.
Portraits, gravures, objets lui ayant appartenu.
Le cinéma et la télé se sont emparés de son destin, que d'actrices ont incarné le rôle mythique !

La littérature est abondante également.
Une salle est consacrée aux extraits de films.
Une autre salle à la mode et autres gadgets plus ou moins de bon goût !

Si j'osais je dirais.... "Mesguich m'a tuer" par Eugène Labiche !

Une petite comédie sans prétention, il n'y a qu'à suivre le texte, pas besoin d'en rajouter des tonnes, de faire des clins d'oeil au public, des gags visuels lourdingues et aussi un comique de répétition qui me hérisse le poil !

Enfin voilà hélas pour moi, une bien morne soirée...

En ce moment, La loi des prodiges (ou la réforme Goutard) est reprise à la Scala et vu le bouche à oreille impressionnant, je me suis empressée d’aller enfin voir ce seul en scène que j’avais ratée la saison passée.

Clairement François De Brauer devrait être un modèle pour tout apprenti comédien. Non content de proposer un texte totalement décalé, le comédien endosse une multitude de rôles grâce à d’infimes changements dans la voix ou l’attitude et le tout sans décor ou presque (juste 2/3 chaises) et on n’est jamais perdu, on sait toujours qui il incarne. La justesse de son jeu est impressionnante que ce soit un enfant ou une femme ou un clown clochard. Une vraie performance d’autant qu’il enchaine avec un rythme effréné le passage d’un personnage à l’autre. La mise en scène très rythmée se sert avec talent des lumières dirigées par François Menou et joue avec des chaises, c’est vraiment super ce qu’il peut faire avec si peu !

L’histoire : Il s’agit de la folle histoire de l’étrange Rémi Goutard. Ainsi nous le suivons depuis sa naissance jusqu’à son mandat politique où il porte une conviction totalement dingue (à mes yeux) : les artistes sont des marginaux dangereux, il faut supprimer leurs aides afin que l’art disparaisse.

Alors l’histoire ne m’a pas complètement conquise par moment, surtout au début lorsqu’il faut poser le contexte, j’ai trouvé quelques longueurs mais je n’ai pas décroché grâce au talent du comédien. J’ai particulièrement aimé le personnage de la mère qui est accrochée à sa cigarette, le rôle principal Rémi Goutard avec ses manières et ses intonations de voix et la manif contre la réforme proposée.

Cette comédie du grand Bill, aurait mérité mieux. Certes le thème est assez sulfureux et s'il était encore de notre monde, il serait mis au ban de la société et écartelé tout vif par les associations féministes ! Mais comme je dis, autre temps autre moeurs, la mise en scène ne met pas en valeur le texte, ni le propos de l'auteur.

Tout est transposé dans les années 1960, cinéma italien, beaucoup trop de vidéos à mon goût qui ne servent pas à grand chose. Dommage pour les comédiens qui ne sont pas mis en valeur.

« Dernier carton » d’Olivier Balu au théâtre du petit Gymnase dans une mise en scène de Laurent Ziveri est un huis clos qui déménage par ses rebondissements.

« Dernier Carton », une pièce qui a vu le jour il y a dirons-nous quelques mois et que le jeune et talentueux auteur a décidé de mettre dans les mains d’un metteur en scène chevronné.
Le résultat est surprenant, nous sommes happés par la tension grandissante de cette confrontation entre deux hommes aux univers complètement différents, opposés tant dans leur intellect que dans leur culture : l’un est issu des beaux quartiers et l’autre de la banlieue.

Au lever du rideau, nous sommes dans l’appartement de Richard, un présentateur vedette du petit écran d’une émission littéraire qui fait les belles soirées de sa chaîne.
Trônent au milieu de la pièce, qui semble être le séjour, un escabeau et un carton : le dernier du déménagement sur lequel Richard est assis…
Diane, la femme de Richard l’a quitté et il a décidé de fuir ce foyer qui n’en est plus un.

Le déménageur a laissé son collègue dans le camion et vient prendre congé de Richard en lui faisant signer le bordereau d’intervention.

Une rencontre brève qui tourne court au développement de l’intrigue, mais c’est sans compter la plume d’Olivier Balu qui sans cesse nous captivera avec les moult rebondissements qu’il a concoctés, jusqu’à la scène finale qui pourrait bien donner une suite à ce huis clos.

Mais ne brûlons pas les étapes et revenons dans ce salon où se dévisagent nos deux hommes et essayons de comprendre ce qui les retient dans ce face à face à l’allure tendue.

En effet, le déménageur devient de plus en plus envahissant mettant mal à l’aise Richard qui ne sait plus quoi faire pour s’en débarrasser, lui qui est fortement perturbé par le départ de son amour.
Un départ qui ne s’explique pas même si nous comprenons que la différence d’âge pourrait être l’une des raisons.

Un déménageur envahissant qui semble être à ses heures perdues un écrivain.
Il a d’ailleurs adressé son manuscrit à Richard par l’intermédiaire de la chaîne, mais il semblerait que ce dernier ne l’ait pas reçu…

Commence alors une confrontation entre le jeune homme, qui pourrait être son fils, et cet homme d’âge mûr déboussolé par l’épreuve qu’il traverse : le loup, chef de meute, contre le renard, à la jeunesse et la vivacité insolentes.
Le déménageur veut absolument savoir si Richard a lu son livre ! Rien d’autre ne l’intéresse !
Il s’ensuit alors des répliques acides, virulentes.
Au fur et à mesure que le fil de la pelote de leur vie se déroule, ils sont tour à tour agressifs, violents et les masques tombent.
Des mots qui sortent de leurs bouches comme un exutoire à leurs conditions d’homme, des mots qui les lient le temps d’une soirée au-delà de leurs peurs et doutes.

Ils vont se livrer sans pudeur, avec leurs émotions, se mettre à nu pour mieux casser les codes des barrières sociales qui les séparent.
Ils vont confronter leurs vérités pour mieux se comprendre et avancer dans cet échange qui va bien au-delà d’une simple rencontre dans un hasard des plus troublants…
Ils sont tous les deux au bord d’un précipice : qui va sauter le premier ?

Un suspens très bien ficelé, à l’humour noir, qui va à l’essentiel dans son écriture et qui nous tient en haleine jusqu’à la scène finale.

Laurent Ziveri a su tirer partie avec intelligence et rigueur de tous les rebondissements qui organisent ce face à face en leur donnant vie. Il a construit sa mise en scène en emboîtant avec précision toutes les pièces du puzzle, comme celles d’une pièce policière : redoutable et efficace, mettant en avant la sincérité des jeux.

C’est la première fois que je voyais en chair et en os Patrice Laffont sur scène : il est d’un naturel désarmant. Il s’approprie son personnage avec une telle ferveur qu’il en est crédible à 100%. Un regard perçant, des silences percutants, alliant le cynisme à une présence émouvante ponctuée de rires libérateurs des tensions.

Michaël Msihid dans le rôle du jeune déménageur qui ne sait plus très bien comment il doit se comporter face à ce monstre de présentateur vedette est tout aussi naturel que Patrice Laffont dans sa palette de jeux très étendue. Il est émouvant dans sa sincérité de vouloir comprendre qui il est et où il va.

Chacun à la recherche de « la vérité », Patrice Laffont et Michaël Msihid nous entraînent dans leur folie généreuse d’être sur scène : ils partagent leur bonheur à la complicité évidente.

Un jeune auteur bienveillant à l’approche simple, prometteur, un auteur à suivre qui pourrait bien nous séduire à la rentrée avec sa prochaine pièce naviguant dans l’univers du vaudeville…