Une Histoire d'amour

Une comédie dramatique assez simplette dont la liberté de ton donnée par l’écriture et l’interprétation réussie à nous émouvoir très fortement.

Michalik très bon acteur de surcroît.

J’ai vu la semaine dernière une histoire d’amour et pour une fois mon article sera court. Les grincheux pourront reprocher un texte un peu simple, des ficelles un peu grosses, une manipulation un peu facile de nos émotions… Mais finalement pourquoi bouder son plaisir.
Alexis Michalik dit lui-même faire du théâtre populaire, son but étant de plaire au public, de faire plaisir. Il faudrait vraiment être jaloux pour lui reprocher d’atteindre l’objectif qu’il s’est fixé.

Parce qu’effectivement ça marche : on est séduit, ému, amusé. Et même si on sent bien qu’on est manipulé, finalement pourquoi pas puisqu’on est consentant.
C’est un peu comme une (bonne) comédie dramatique américaine, Michalik réussit le tour de force de nous faire rire, pleurer, de nous toucher et de nous faire réfléchir, le tout en 1h25. Il n’y a rien à dire de plus, c’est propre, habile, humain, simple, sensible, dans l’air du temps, il n’y a aucun temps mort car admirablement orchestré, c’est magnifiquement joué… Bref une réussite !

Laissez-vous embarquer !

Un pur bonheur d'amateur de théâtre que cette sublime Histoire d'Amour.

Alexis Michalik signe son œuvre la plus mature et la plus aboutie, nous emportant dans son histoire dès les premières minutes, oscillant toujours entre (sou)rires et émotion. La mise en scène comme toujours est inventive, pas le temps de souffler entre deux scènes, les interprètes sont justes et quel plaisir de retrouver après (trop) longtemps l'auteur sur scène. Cette heure et demi passe définitivement très vite ... et le public debout en redemande.

Une pièce qui déroule, trop rapide pour susciter l'émotion.

En bref, un couple, Katia et Justine cherchent à avoir un enfant. Katia tombe en ceinte, Justine, trop jalouse, la quitte pour un homme. Jeanne nait, élevée par Katia. Le cancer de Katia reprend de plus belle : les deux seuls tuteurs de Jeanne sont Justine (l'ex compagne) ou William, frère de Katia (ex traumatisé). Une nouvelle famille se crée.

Ce que j'ai aimé :
- la créativité dans la mise en scène : la musique, les décors, le karaoké au début, l'écran qui projette des supers images pendant la pièce, les toilettes sur scène etc.
- certaines questions posées sur l'homoxesualité et la parentalité (le droit à l'enfant) :
> lorsque Justine dit à Katia : je t'aimais tellement que je t'ai aimé, alors que j'aimais pas les femmes", c'est toujours la question de savoir : est-ce que tu tombes amoureux d'une personne (H ou F, peu importe), ou d'un genre ?
> lorsque Justine demande après avoir couché pour la 1ère fois avec une fille (Katia) : pourquoi on n'est pas toutes lesbiennes (après avoir couché avec une fille)
> lorsque Katia explique à Justine, au début de leur histoire : "pour toi c'est une expérience (car pour Justine, c'est sa 1ère fois, elle ne sait pas si elle est homosexuelle), pour moi c'est un début d'histoire" (car Katia elle sait qu'elle est homosexuelle et amoureuse de Justine)".

Ce qui m'a carrément gonflé :
- la mort de Katia, après une nuit de jouissance avec son ex Justine est bidon
- le fait que Katia, lesbienne, ait une vie familiale terrible : je trouve que ça ressort limite du cliché, genre t'as perdu ta mère jeune, tu la cherches toute ta vie, tu es lesbienne
- le fait que les scènes aillent trop trop trop vite, que les acteurs surjouent un peu, et que du coup, on n'a pas le temps de ressentir d'émotion.

Bon spectacle, et bravo à Michalik de remplir les salles de théâtre ;)

L’homme aux dix Molière ne s'interdit aucun sujet. Toutes ces magnifiques pièces à succès se jouent toujours : Le Porteur d'histoire, le Cercle des illusionnistes, Edmond et Intramuros. Il s'aventure aussi bien sur les traces de l'Histoire qu’en explorant les frontières floues de l’évolution sociale.
On peut voyager aussi bien pendant la guerre d'Algérie, d’être au cœur d’un univers carcéral que d’aller au plus proche des sentiments, ce qui nous donne la force d’aimer.

« Et pourtant » comme le disant Charles Aznavour, même l’Amour est un sujet sensible à aborder. Rien ne fait peur au scénariste surtout pas toucher le cœur des spectateurs. Assis confortablement dans leurs fauteuils, ils deviennent témoins d’une incroyable histoire. Dans ce petit espace au sol, délimité d’un scotch blanc, plusieurs vies défilent. Les décors amenés par les comédiens vont et vienne dans un balai au combien maîtrisé. Tout est tiré au cordeau. Même le jeu des comédiennes dont on sent la complicité, l’implication et le plaisir d’être là. Pauline Bression, Juliette Delacroix, Alexis Michalik, Marie-Camille Soyer et Lior Chabbat se donnent corps et âme dans ce spectacle. Impossible de rester impassible devant de passion, de fougue, de souffrance et d’amour aussi.

Dans la salle, on entend les gens se moucher. Quelques spectatrices n’ont pas pu retenir les larmes dès le début. Certains pourront décrier en disant que c’est facile de parler de mort, de maladie et de séparation pour faire pleurer dans les chaumières. Mais si c’était si facile pourquoi ne voit-on pas de telle chose ailleurs ? Il faut un savoir-faire que possède indéniablement Alexis Michalik dans l’art de dire les choses puis les montrer. Et aussi trouver les perles rares qui sur scène donneront sensibilité, fureur et enthousiasme. Tout cela amène un public conquis, ému à se lever à la fin de la représentation pour applaudir plus que chaleureusement.

Des gens restent assis, saisis par l’émotion qui les empêche de bouger. Juste un sourire éclatant se montre même sous le masque. Le véritable sens du spectacle vivant se trouve là, chaque soir, à vous faire vivre l’improbable, le surprenant et le merveilleux.