D'accord avec le commentaire de Héros, mais qu'est-ce qu'ils ont tous à vouloir jouer du Feydeau et mal en plus !
Ce qui n'aide pas, c'est de jouer une fois par semaine, mais ils devraient revoir la mise en scène, quand c'est un spectacle amateur, on laisse aller mais pour des professionnels...

Louis XIV est le Roi soleil d’une France qui aime les galettes bretonnes et où la principale préoccupation du roi est de butiner avec ses favorites mais la Reine Marie-Thérèse ne l’entend pas de cette oreille… Louis XIV promet de ne plus prendre maitresse… Mais voilà, il va y avoir du rififi à la Cour quand Madame de Montespan fait sa première apparition éblouissante et subjugue le roi qui pour mieux cacher sa passion va se faire appeler Jean-Louis dans une auberge bretonne abritant son amour illégitime.

Comédie déjantée mélangeant les genres à la façon du Tour du monde en 80 jours, Nicolas Lumbreras livre aux spectateurs un moment de folie douce. C’est sa troisième pièce et on se souvient de sa précédente pièce fort rigolarde : Cousins comme cochons. Il cumule les rôles : auteurs, metteur en scène et comédien !

Ici donc, nous partons du vrai Louis XIV et son histoire imposante (le plus long règne d’un roi de France) pour arriver à une fantaisie délirante mélangeant les genres avec bonheur : du boulevard, du théâtre musical avec des références à Molière, aux comédies historiques et aux boys bands ! Bien sûr, il y a des moments forts et d’autres moins mais le rythme est assez soutenu grâce à une mise en scène dynamique. Les six comédiens donnent de leur personne et semblent bien s’amuser sur scène.

Certes les oreilles sensibles pourraient ne pas apprécier la grivoiserie de certains propos ou la trivialité de certains passages mais l’ensemble produit l’effet escompté : on sort du théâtre l’esprit vidé de ses problèmes et c’est essentiel en ce moment !

Je n'ai pas adhéré, texte trop long, je n'ai pas retrouvé l'atmosphère glaçante et je me suis ennuyée, pas du tout captivée par l'histoire.

La distribution est inégale, mais je place au-dessus du lot Claude Aufaure.

... Oui, "Le Cas Eduard Einstein" est avant tout le cas Hugo Becker. Le spectacle repose et tient sur l’incarnation réussie du jeune fils d'Albert Einstein par ce comédien impressionnant.

A l’Hébertot , il se joue à nouveau une adaptation de film : «7 morts sur ordonnance », réalisé par Jacques Rouffio d’après le scénario de Georges Conchon (1975). Je dis à nouveau car il y a peu, nous avions eu le plaisir de voir ‘12 hommes en colère’. On y retrouve le même tandem : Francis Lombrail et Bruno Wolkowitch. Francis Lombrail qui participe aussi à l’adaptation théâtrale du film avec Anne Bourgeois.

Nous allons découvrir en parallèle, à quelques années d’intervalle, l’histoire dramatique de deux médecins, Berg et Losseray, qui vont être victime de la puissante famille Brézé, et surtout de son patriarche Antoine, machiavélique à souhait, en directeur d’une clinique privée de province qui ne supporte pas qu’on lui fasse de l’ombre. C’est de harcèlement moral que nous allons parler et la pièce dissèque la mécanique de celui-ci avec une précision chirurgicale.

Le décor est dépouillé afin que nous puissions nous concentrer sur les hommes et sur cette redoutable machination, néanmoins il faut souligner un superbe travail sur les lumières de Laurent Béal. La mise en scène d’Anne Bourgeois est d’une finesse remarquable, tout est pensé pour nous faire ressentir la montée de l’oppression des deux médecins et la musique de François Peyrony contribue à renforcer cet angoissant sentiment.

La pièce dure deux heures et quelques coupes du texte, un peu trop répétitif, aurait été bienvenues mais il n’en demeure pas moins que c’est un grand moment de théâtre surtout parce que les comédiens sont tous exceptionnels et nous sommes suspendus à leur lèvres. Il n’y a aucune faiblesse dans le casting !

Valentin de Carbonnières est un jeune docteur Berg flambeur et sûr de lui avant de se briser comme un jouet.
Bruno Wolkowitch est Losseray, celui qui va reconstituer l’histoire de Berg, est charismatique à souhait.
Il y a aussi le plaisir de voir Claude Aufaure sur scène avec sa voix si particulière, il est splendide en maitre du jeu démoniaque (à noter : il joue dans les deux pièces de l’Hébertot le même soir et parait frais comme un gardon, c’est remarquable !)
Bruno Paviot est le fils Brézé, il est impeccable en fils soumis à son manipulateur de père !
Jean-Philippe Bêche, Jean-Philippe Puymartin, Julie Debazac et Francis Lombrail sont eux aussi très bons.

Une belle soirée avec des comédiens superbes !