Une belle comédie musicale, romantique à souhait !
Nous avions vu le film il y a longtemps et ne l’avions plus trop en tête. L’histoire est vraiment bien ficelée, nous sommes pris d’empathie par ce couple séparé malgré lui.

Les scènes importantes du film sont très réussies, notamment celle de l’agression. D’ailleurs, toutes les bagarres sont bien jouées. Le rôle principal est saisissant en fantôme qui ne parvient pas à toucher les objets et la voyante est hilarante.

Hélas les chansons restent assez inégales. Beaucoup d’entre elles sont mielleuses, sans véritable intérêt musical. Quelques-unes sont très entraînantes quand même, avec des chorégraphies classiques mais bien réalisées, d’une dizaine de danseurs.

Parmi les jolis décors, mention spéciale pour celui de l’open space.

Un bon moment !

... Une fresque théâtrale splendide et magistralement interprétée, où se dessine au-delà du « Frigo » de Copi une imagerie onirique, cocasse et fabuleuse, teintée de couleurs originales et audacieuses.

De superbes moments de théâtre à ne pas manquer.

Une comédie moyenne, sans aucune subtilité, sur le thème de « il n’y a pas que le physique qui compte ».
Deux hommes se disputent pour une femme, l’un beau, l’autre cultivé avec de l’humour. L’histoire aurait pu être amusante, hélas elle ne progresse pas. Nous en restons à la situation de départ.

Nous avons trouvé que la plupart des blagues étaient téléphonées. « Octave, je vais avoir besoin de réfléchir. » « Si tu veux un Break, j’en ai un, il est garé en bas. »
Sans parler de toutes les blagues faciles sur la beauté qui tombent les unes après les autres. Quelques moments drôles sont quand même noyés dans tout ça.

La mise en scène assez figée fait que les dialogues ne paraissent pas naturels et qu’il est plus difficile d’y croire.

Si vous connaissez et aimez l’humour de Laurent Ruquier, allez-y, vous serez charmés. Pour les autres, ce ne sera pas un supplice mais vous pourriez trouver bien mieux sur les scènes parisiennes !

Le Palais de la Porte Dorée propose une exposition sur l’évolution de Paris et Londres de 1962 à 1989 : des capitales d’empire devenues des métropoles internationales multiculturelles où la diversité ethnique des migrants fait partie intégrante de leur identité.

L’axe d’approche, c’est la musique et les nombreux styles issus du brassage des différents flux migratoires. C’est un chouette melting pot de musiques mais pas seulement car politique et revendications ne sont jamais très loin.

Le parcours proposé est chronologique, démarrant au début des années soixante et il s’étale sur trois décennies. Les liens qui unissent musiques, migrations et luttes anti-racistes sont denses et y sont explorés avec de nombreux supports : objets, articles d’époque, documents sonores….

Au travers du ska, du rock, du reggae, du punk, du raï, du rap ou de l’afrobeat, nous découvrons des contextes, certes très différents pour Paris et Londres, et des revendications fort similaires surtout dans la lutte contre le racisme. La musique contribue à la diffusion d’idées qui font évoluer les mentalités.
Il y a des cartels explicatifs sur les mouvements comme Rock against Racism ou le carnaval de Notting Hill qui m’ont vraiment intéressée.

Impressionnant le talent des peintres anglais du XVIIIe et XIXe siècle.

La première partie de l’exposition est la plus intéressante. Elle permet de faire le parallèle entre les oeuvres de Gainsborough et celles de Reynolds. Les portraits de ces deux artistes se ressemblent beaucoup mais en regardant bien, on distingue quelques différences dans le style.

Ensuite, nous découvrons notamment des portraits d’enfants (pas à notre goût), de sublimes tableaux de voyages en Inde, d’animaux...

Les oeuvres sont au final assez variées. Petits défauts, les textes sont inégaux et les salles sont sous-dimensionnées par rapport à la taille des tableaux.

Nous avons bien apprécié notre visite. Si vous y allez à une heure où l’affluence est correcte, vous pourrez même déguster une pâtisserie Angelina dans la cour du Musée ou à emporter dans le jardin du Luxembourg !