C’était un plaisir de retrouver Tchékhov et les thématiques russes.
Ces deux courtes pièces parlent de dettes, de propriété, de demandes en mariage, d’honneur, de deuil... Tout cela dans un univers paysan typique. Un régal.

D'autant que le décor et les costumes nous mettent bien dans l’ambiance.

Nous avons en revanche eu du mal avec le parti pris de direction des acteurs. Ils crient, exagèrent beaucoup. Certes, cela déclenchait de nombreux rires, mais de notre côté, nous aurions aimé un jeu plus subtil, plus mesuré.

Néanmoins, le texte est beau, les dialogues assez drôles !

... Ce spectacle musical de haute qualité artistique, drôle et agréable, particulièrement bien joué, se révèle un plaisir joyeux qui nous envahit tout le long. Je conseille vivement ce joli moment bonheur.

Annie Ernaux possède une écriture dense, intense, forte avec des phrases courtes. Marianne Basler donne toute sa force, sa sensibilité, sa témérité à prendre l'identité de l'auteure.

Elle devient cette femme qui s'interroge sur son identité à travers celle d'une autre inconnue. A t'elle existé pour remplacer celle qui a disparu ? Est-ce qu'il faut aller apprendre à exister dans l'absence de l'autre ? Puis entre les souvenirs qu'elle a pu récolter ici et là, une révélation se fait à elle. «Je n’écris pas parce que tu es morte. Tu es morte pour que j’écrive, ça fait une grande différence».

On se laisse porter au coeur du tourment affectif. Les vibrations dans sa voix nous transmettent ces fêlures. Certains spectateurs ne peuvent pas s'empêcher de pleurer. Son jeu est d'une précision et d'une netteté troublante. D'autant plus, que son physique se rapproche étonnement de celui de l'auteure. La mise en scène sobre et efficace de Marianne Basler et Jean-Philippe Puymartin contribue aux émotions provoquées. Elle souligne avec élégance ce monologue intime où juste un bureau avec quelques livres et un porte sont nécessaires.

Nous sommes au coeur de la création, là où les mots deviennent récit.

Intéressante exposition en deux parties bien distinctes.
La première, très réussie, nous parle de la lune et des premiers pas de l’homme sur le seul endroit non terrestre qu’il a foulé il y a maintenant 50 ans. De nombreux petits textes en bleu nous apprennent bien des choses sur ce satellite et sur l'expédition d'Apollo 11.

La seconde partie, un peu moins convaincante, montre des oeuvres sur lesquelles on voit la lune, afin de découvrir sa place dans l’art.

Le parcours est assez court : 3/4 d’heure et la scénographie manque d’une cohérence d’ensemble. On se demande parfois si on n’a pas changé d’exposition.

Faut-il y aller ? Oui, mais sans vous attendre à l'événement du siècle.

... Un spectacle intelligent, touchant et chaleureux. Une esthétique d’ensemble simple et soignée. Un joli et bon moment de théâtre musical.