Ses critiques
19 critiques
8/10
On rentre au théâtre où au cinéma, sans se douter qu'on va être, un peu plus tard, enlevé, bouleversé et conquis. Bref, qu'on va éprouver un coup de foudre.
C'est ce qui m'est arrivé pour cette pièce, tirée de "La Peur", nouvelle de Stefan Zweig.
Le décor est sobre et bien pensé. Le sujet, certes n'est pas neuf, mais traité avec une grande subtilité.
Les acteurs sont excellents.
Je garderai longtemps en mémoire le jeu de l'épouse, incarnée avec ses tripes par Hélène Degy. Un moment d'anthologie !
J'ai adoré.
C'est ce qui m'est arrivé pour cette pièce, tirée de "La Peur", nouvelle de Stefan Zweig.
Le décor est sobre et bien pensé. Le sujet, certes n'est pas neuf, mais traité avec une grande subtilité.
Les acteurs sont excellents.
Je garderai longtemps en mémoire le jeu de l'épouse, incarnée avec ses tripes par Hélène Degy. Un moment d'anthologie !
J'ai adoré.
7/10
Quelle jolie et tendre pièce que voilà, pleine de rebondissements, d'humour, d'humanité, de tendresse et de bons mots !
Courez-y ! Votre soirée sera distrayante, agréable et vous ne verrez pas le temps passé.
Dans ce jardin, nous voilà au coeur de la vie des uns et des autres avec leurs petits secrets, leurs failles, leurs blessures, leurs bleus à l'âme, leurs difficulté à vivre.
Cette pièce a été écrite, avec grand talent, par Didier Caron, acteur, metteur, en scène, réalisateur et, aussi, Directeur du théâtre Michel, rue des Mathurins où se joue cette pièce.
Monsieur Caron y joue le rôle de Daniel, "celui qui a été chez le coiffeur". Cette petite précision vous est donnée pour que vous le reconnaissiez.
Monsieur Didier Caron a beaucoup d'allure et de talent. J'avoue que j'étais sous son charme durant toute la pièce et davantage encore, à la fin, lorsque j'ai su, en regardant la distribution à l'entrée du théâtre, qu'il avait écrit la pièce.
Un seul petit bémol Monsieur Caron, si vous me le permettez. Les deux femmes qui s'aiment dans cette pièce auraient gagné à être moins caricaturales, moins "nunuches". Pourquoi les présenter ainsi, pour provoquer le rire... à leurs dépens.
Pour ma part, je pense, qu'en les présentant comme deux belles femmes, aussi belles et subtiles que la femme de Stéphane, votre pièce aurait encore gagner en épaisseur.
Tous les acteurs sont excellents.
Vive le théâtre, les comédiens et les auteurs qui nous font de si beaux cadeaux.
Lorsque la pièce me plaît, j'ai toujours envie de monter sur scène, de leur serrer la main un par un et de les remercier du don qu'ils nous font d'eux, de leur talent et de leur si belle énergie !
Courez-y ! Votre soirée sera distrayante, agréable et vous ne verrez pas le temps passé.
Dans ce jardin, nous voilà au coeur de la vie des uns et des autres avec leurs petits secrets, leurs failles, leurs blessures, leurs bleus à l'âme, leurs difficulté à vivre.
Cette pièce a été écrite, avec grand talent, par Didier Caron, acteur, metteur, en scène, réalisateur et, aussi, Directeur du théâtre Michel, rue des Mathurins où se joue cette pièce.
Monsieur Caron y joue le rôle de Daniel, "celui qui a été chez le coiffeur". Cette petite précision vous est donnée pour que vous le reconnaissiez.
Monsieur Didier Caron a beaucoup d'allure et de talent. J'avoue que j'étais sous son charme durant toute la pièce et davantage encore, à la fin, lorsque j'ai su, en regardant la distribution à l'entrée du théâtre, qu'il avait écrit la pièce.
Un seul petit bémol Monsieur Caron, si vous me le permettez. Les deux femmes qui s'aiment dans cette pièce auraient gagné à être moins caricaturales, moins "nunuches". Pourquoi les présenter ainsi, pour provoquer le rire... à leurs dépens.
Pour ma part, je pense, qu'en les présentant comme deux belles femmes, aussi belles et subtiles que la femme de Stéphane, votre pièce aurait encore gagner en épaisseur.
Tous les acteurs sont excellents.
Vive le théâtre, les comédiens et les auteurs qui nous font de si beaux cadeaux.
Lorsque la pièce me plaît, j'ai toujours envie de monter sur scène, de leur serrer la main un par un et de les remercier du don qu'ils nous font d'eux, de leur talent et de leur si belle énergie !
8/10
Un air de famille est un film réalisé par Cédric Klapisch en 1996, d'après la pièce de théâtre, du même nom, écrite par Agnès Jaoui et Jean-Pierre Bacri. Elle est mise en scène par Catherine Hiegel, qui joue dans la pièce avec Léa Drucker, Nina Meurisse, Grégory Gadebois, Laurent Capulletto et Jean-Baptiste Marcenac.
Toute la pièce se passe dans un café-restaurant. On y voit la famille dans tous ses états, la difficulté de communiquer, le sentiment d'abandon, de solitude et de tristesse profondes que ressentent les enfants non-aimés et dévalorisés, par un des parents au profit des frères ou soeurs. On est pris par les dialogues ironiques, mordants mais aussi tendres et touchants. Les acteurs sont excellents et intenses. J'y suis allée un dimanche après-midi par un temps magnifique avec un ciel azur et un soleil brillant en me demandant si je ne ferai pas mieux d'aller me promener le long des quais.
Je suis sortie du théâtre enchantée et conquise.
Quelles intenses après-midis ou soirées nous passons dans ces salles obscures où, pour notre plus grand bonheur, bat le coeur de la vie !
Toute la pièce se passe dans un café-restaurant. On y voit la famille dans tous ses états, la difficulté de communiquer, le sentiment d'abandon, de solitude et de tristesse profondes que ressentent les enfants non-aimés et dévalorisés, par un des parents au profit des frères ou soeurs. On est pris par les dialogues ironiques, mordants mais aussi tendres et touchants. Les acteurs sont excellents et intenses. J'y suis allée un dimanche après-midi par un temps magnifique avec un ciel azur et un soleil brillant en me demandant si je ne ferai pas mieux d'aller me promener le long des quais.
Je suis sortie du théâtre enchantée et conquise.
Quelles intenses après-midis ou soirées nous passons dans ces salles obscures où, pour notre plus grand bonheur, bat le coeur de la vie !
8/10
Une femme (Catherine Arditi, parfaite) occupe un petit appartement avec son fils. Ils y vivent pauvrement. La mère couve son fils avec qui elle entretient une relation extrêmement forte, voire fusionelle.
La fille a quitté sa famille depuis dix ans et revient pour annoncer son mariage...
L'auteur de cette pièce, Fabio Marra, a 32 ans et interprète avec talent délicatesse et humour indiscutable, le fils, simple d'esprit et handicapé physique.
Je suis allée voir cette pièce sans en connaître le sujet et mue parce le fait que j'adore ce petit théâtre et qu'on y joue toujours des pièces de qualité.
Les acteurs et le sujet de la pièce sont venus me cueillir, heureuse et émue par ce beau moment de théâtre qui traite de la différence et de la difficulté qu'on peut avoir à vivre aux côtés d’un handicapé.
Comment supporte-t-on sa propre différence ? Avec culpabilité ? Cette personne handicapée que nous aimons, nous en avons parfois honte... Double culpabilité...
"Ensemble" soulève avec émotions et délicatesse ces problèmes et ces questions qui sont de l'ordre de l'intime.
J'ai regardé les spectateurs au moment des applaudissements. Standing ovation, excusez du peu... Plusieurs personnes en larmes mais avec un sourire aux lèvres aussi, comme moi.
Ce n'est pas tous les jours qu'on a l'occasion de voir une pièce comme celle-là.
Allez-y ! Vous ne le regretterez pas.
La fille a quitté sa famille depuis dix ans et revient pour annoncer son mariage...
L'auteur de cette pièce, Fabio Marra, a 32 ans et interprète avec talent délicatesse et humour indiscutable, le fils, simple d'esprit et handicapé physique.
Je suis allée voir cette pièce sans en connaître le sujet et mue parce le fait que j'adore ce petit théâtre et qu'on y joue toujours des pièces de qualité.
Les acteurs et le sujet de la pièce sont venus me cueillir, heureuse et émue par ce beau moment de théâtre qui traite de la différence et de la difficulté qu'on peut avoir à vivre aux côtés d’un handicapé.
Comment supporte-t-on sa propre différence ? Avec culpabilité ? Cette personne handicapée que nous aimons, nous en avons parfois honte... Double culpabilité...
"Ensemble" soulève avec émotions et délicatesse ces problèmes et ces questions qui sont de l'ordre de l'intime.
J'ai regardé les spectateurs au moment des applaudissements. Standing ovation, excusez du peu... Plusieurs personnes en larmes mais avec un sourire aux lèvres aussi, comme moi.
Ce n'est pas tous les jours qu'on a l'occasion de voir une pièce comme celle-là.
Allez-y ! Vous ne le regretterez pas.
7/10
C'est pratiquement impossible d'aller au théâtre le lundi soir car c'est relâche. J'ai vu cette pièce lundi 6 février au Théâtre Hébertot et je l'ai revue à la télévision où elle était retransmise, sur France 2, ce mardi soir 7.
Dans la pièce "Pleins Feux", Line Renaud campe, avec talent, une star qui ne vit que pour le théâtre et lui a sacrifié sa vie sentimentale.
Une mystérieuse femme est engagée comme habilleuse de cette diva et la vie de tout ce petit monde de théâtre va en être profondément changée, voire bousculée.
Les acteurs sont tous parfaits avec une mention spéciale pour Line Renaud qui porte la pièce, à croire qu'elle a été écrite pour elle, ce qui n'est pas le cas.
Il faut tout le talent des autres acteurs pour pouvoir exister. Ils réussissent ce pari car ils sont excellents et leur talent indéniable. Je veux parler ici de Fanny Cottençon, Pierre Santini, Lionel Abelsky, Raphaëline Goupilleau.
Des décors de théâtre... des répliques qui font mouche pour le plus grand plaisir des spectateurs qui rient de bon coeur.
Une leçon de théâtre, dans tous les sens du terme. Une réplique m'a particulièrement interpelée :
"Chaque soirée à rire au théâtre c'est une soirée de gagner sur la mort".
Je rajouterai, qu'il en est de même pour une soirée à pleurer au théâtre.
Je ne peux résister :
"Le théâtre est une nourriture aussi indispensable à la vie que le pain et le vin... Le théâtre est donc, au premier chef, un service public. Tout comme le gaz, l'eau, l'électricité.” Jean Vilar
Bref, Le théâtre, c'est la vie !
Dans la pièce "Pleins Feux", Line Renaud campe, avec talent, une star qui ne vit que pour le théâtre et lui a sacrifié sa vie sentimentale.
Une mystérieuse femme est engagée comme habilleuse de cette diva et la vie de tout ce petit monde de théâtre va en être profondément changée, voire bousculée.
Les acteurs sont tous parfaits avec une mention spéciale pour Line Renaud qui porte la pièce, à croire qu'elle a été écrite pour elle, ce qui n'est pas le cas.
Il faut tout le talent des autres acteurs pour pouvoir exister. Ils réussissent ce pari car ils sont excellents et leur talent indéniable. Je veux parler ici de Fanny Cottençon, Pierre Santini, Lionel Abelsky, Raphaëline Goupilleau.
Des décors de théâtre... des répliques qui font mouche pour le plus grand plaisir des spectateurs qui rient de bon coeur.
Une leçon de théâtre, dans tous les sens du terme. Une réplique m'a particulièrement interpelée :
"Chaque soirée à rire au théâtre c'est une soirée de gagner sur la mort".
Je rajouterai, qu'il en est de même pour une soirée à pleurer au théâtre.
Je ne peux résister :
"Le théâtre est une nourriture aussi indispensable à la vie que le pain et le vin... Le théâtre est donc, au premier chef, un service public. Tout comme le gaz, l'eau, l'électricité.” Jean Vilar
Bref, Le théâtre, c'est la vie !