Assez déçus mais peut-être avions nous trop d’attentes après les 5 nominations aux Molières.
Nous n’avons pas accroché à l’histoire, n'avons pas été transportés par les dialogues. Sûrement parce que cet illustre acteur anglais égocentrique et excentrique nous a été très antipathique.

Il est systématiquement dans le refus et la contradiction, ce qui devient usant au fil des scènes.

La mise en scène, les costumes et les décors nous transportent au début du XIXème siècle de manière assez agréable.

Quant au jeu d’acteur, il est bon mais je m’attendais également à mieux après les nominations.

Deux heures qui m’ont paru longues.

Pas du tout emballé par la première exposition sur Florence Lazar.
Située dans l’espace du bas, elle est assez courte si on ne regarde que les photos, qui n’ont esthétiquement pas grand intérêt.

Néanmoins, des vidéos documentaires prises en Europe de l’Est, à Paris et en Martinique durent elles très longtemps. Il ne s’y passe pas grand chose, avec dans deux cas un seul plan et sans coupure... D’un ennui mortel.

La deuxième exposition est beaucoup plus belle. Les photographies de Luigi Ghirri prises dans plusieurs pays dans les années 70 ont de très belles couleurs, sont dépouillées, avec un cadrage « frontal » simple et joli.

Dommage que les tirages soient tous si petits.

Au final, nous sortons un peu frustrés du Jeu de Paume.

Un peu déçu par ce -presque- seul en scène d’Édouard Baer.
Je m’attendais à plus de fond, plus de réflexions.

Des sujets intéressants sont évoqués mais trop survolés. L’acteur parle du courage et de la lâcheté, d’André Malraux, Romain Gary, de Brassens. Les références sont nombreuses, les transitions dans cette longue improvisation feinte sont plutôt fluides.

Nous retrouvons le personnage d’Édouard Baer, le plaisir qu’il prend à divaguer, son humour. Quelques passages sont très drôles.

Les personnages figurants apportent un peu de dynamisme. Hélas, dans l’ensemble nous ne sommes pas pris par ce texte inégal et le temps paraît parfois long.

C’était un plaisir de retrouver Tchékhov et les thématiques russes.
Ces deux courtes pièces parlent de dettes, de propriété, de demandes en mariage, d’honneur, de deuil... Tout cela dans un univers paysan typique. Un régal.

D'autant que le décor et les costumes nous mettent bien dans l’ambiance.

Nous avons en revanche eu du mal avec le parti pris de direction des acteurs. Ils crient, exagèrent beaucoup. Certes, cela déclenchait de nombreux rires, mais de notre côté, nous aurions aimé un jeu plus subtil, plus mesuré.

Néanmoins, le texte est beau, les dialogues assez drôles !

Intéressante exposition en deux parties bien distinctes.
La première, très réussie, nous parle de la lune et des premiers pas de l’homme sur le seul endroit non terrestre qu’il a foulé il y a maintenant 50 ans. De nombreux petits textes en bleu nous apprennent bien des choses sur ce satellite et sur l'expédition d'Apollo 11.

La seconde partie, un peu moins convaincante, montre des oeuvres sur lesquelles on voit la lune, afin de découvrir sa place dans l’art.

Le parcours est assez court : 3/4 d’heure et la scénographie manque d’une cohérence d’ensemble. On se demande parfois si on n’a pas changé d’exposition.

Faut-il y aller ? Oui, mais sans vous attendre à l'événement du siècle.