La prestation de Noémie sur scène est tout simplement éblouissante. C'est une vraie leçon de courage qu'elle nous donne et qui force l'admiration.

Ce n'est pas sans appréhension que je suis allé voir ce spectacle avec la peur de revivre tous ces moments douloureux et difficiles vécus avec mes enfants par mon épouse. Presque toutes les étapes vécues dans son combat contre ce "petit cancer du sein" comme le nomme Noémie sont reprises avec humour et émotions.

Je pense que ce spectacle devrait être vu par toutes celles et ceux qui n'ont pas été amenées à côtoyer des personnes atteintes d'un cancer ou d'une autre maladie grave. Cela leur éviteraient de ne pas avoir ce regard, ces paroles malheureuses que décrit non sans humour Noémie. Pour nous les biens portants, c'est aussi nous rappeler la chance que nous avons d'être bien vivant.

Le jeu de l'actrice sur scène appuyé par un éclairage subtile et un texte habillement écrit font oublier la gravité du sujet. Une vraie réussite.

Rien ne pénètre aussi profondément que la tristesse! et elle vous donne de la profondeur... J'ai été gagné par celle ci comme cela ne m'était jamais arrivé au théâtre. Une pièce pour écouter, entendre, ressentir ... où frustration nous gagne en même temps que désespoir. Il est courageux d'imposer quasiment 25 minutes de silence dans une salle aussi petite en plus.

Les acteurs incarnent leurs rôles et les tiennent de bout en bout dans cet affrontement glaçant. Pas de place ici pour l'humour, seuls des rires de situation vécus m'ont provoqué l'hilarité. A voir.

Un sujet encore trop souvent tabou ici merveilleusement interprété par le théâtre, la musique et la danse, grâce à une brillante comédienne qui nous emmène avec elle dès les premières minutes.

On suit l'histoire d'Odette, son traumatisme dans l'enfance, sa peur, et son besoin d'en parler et de s'en libérer par la danse. On assiste ici à une véritable leçon de vie. Un spectacle à la fois émouvant, poignant, avec également quelques instants de légèreté, de poésie et de rire grâce aux différents personnages interprétés.

Sur scène, aucun décor. Seulement une chaise, et une comédienne qui nous raconte une histoire grâce à sa voix et son corps, en passant d'une situation à l'autre, et d'un personnage à l'autre avec une grande dextérité et habileté dans le jeu...un spectacle complet qui reste l'un de mes gros coups de coeur de l'année. Où l'on n'en sort pas indifférent, parfois même avec les larmes aux yeux.

Pièce contemporaine, surprenante de par son contenu et son texte, et qui nous accompagne pendant plusieurs jours.

Un grand bravo à Géraldine Martineau, d'une grand justesse, et qui parvient à fournir plein d'émotions et de tendresse, elle est pour moi la grande révélation de cette pièce.

Ce show ne va assurément pas faire l'unanimité... et ce n'est ni la faute de la production ni de celle des extraordinaires chanteurs/danseurs, mais plutôt de l'histoire décousue et très difficile à suivre de Cats.

J'ai résisté toute la première partie pour ne pas m'endormir car bien que poétique je n'étais pas transporté... Mais une fois le show terminé je dirais que Cats est magnifique et qu'il mérite d'être vu ! Je le re-verrais avec plaisir mais sous une approche totalement différente.
Les performances des acteurs sont juste bluffantes ! Très différent des comédies musicales habituelles, tout simplement déjà parce que Cats est intégralement chanté sans aucun mot parlé.