Ça n'arrive pas qu'aux autres

Uppercut ! Tirée d'un fait divers, cette pièce vous secoue.

Un quatuor d'acteurs formidables et un très grand Nicolas Martinez... la violence, l'intensité et l'absurdité de la situation vous fait passer par tout un tas d'émotions contradictoires. C'est fort, très fort... Mais que c'est bien !

N'est pas "Le père Noël est une ordure" qui veut.

Même si l'idée de départ est sympa, une simple visite de maison qui vire au drame, la mise en scène est tellement poussive qu'on a du mal à ne pas décrocher.
Ça hurle du début à la fin, ça se met à poil un peu gratuitement, les blagues sont souvent lourdes, les gros mots sont fournis au kilo.
Mais on s'attache au comédien principal qui joue bien le jeu du fou furieux. Il suscite ma curiosité de le voir dans un autre registre.
Ça aurait mérité d'évoluer plus doucement, que ça monte en puissance.

On en sort épuisé, rincé autant que les comédiens qui dégoulinent, et surtout à me demander pendant 10mn "mais pourquoi ça ?".
Revu, corrigé, travaillé avec un metteur en scène de talent et un peu subtil je suis sûre qu'on pourrait en sortir quelque chose d'intéressant.
Là on a juste envie que ça se termine.

Vulgaire ! Moche ! Bruyant ! Sans intérêt !

Ne participe pas à développer le goût de la scène du théâtre, du spectacle.

AFFLIGEANT ! Nous étions 4 et unanimes ! Partis avant la fin.

Mettez vos talents de comédiens (que l'on ne conteste pas du tout) pour des pièces développant, le beau qui peut très bien s'associer à tous les styles.
Bon vent !

L’histoire se tient dans le Calvados. Un couple de parisiens s’apprête à visiter une maison en vue de l’acheter. Ils font alors la connaissance des vendeurs, un couple complètement déjanté dont ils ne parviendront pas à s'extirper. Autour d’un apéritif, les langues se délient, les règlements de compte commencent, la personnalité de chacun se dévoile peu à peu, et s’ensuivent quelques situations improbables, le tout s’enchaînant à un rythme infernal et ne laissant pas une seconde de répit à nos zygomatiques. Et je m’arrête là pour ne pas vous gâcher la surprise !

Dans une mise en scène finement ciselée et une écriture intelligente et efficace, on se laisse surprendre au fil de la pièce par les multiples rebondissements, les répliques qui font mouche, et par les quatre personnages délirants qui oseront tout et vivront sous nos yeux un fait divers, partant de la situation banale de la visite immobilière qui se transformera en un épouvantable cauchemar.

Un boulevard d’une heure où l’on ne voit pas le temps passé, et qui nous fera passer un moment de théâtre exquis et irrésistiblement hilarant. C’est sans aucun doute l’une des comédies de la rentrée à ne pas manquer, et que je reverrai avec plaisir.

Je sais d'avance qu'on va me reprocher d'avoir (mauvais) goût. Je suis capable de goûter une pièce jouée à la Comédie française (où elles ne sont pas toutes excellentes d'ailleurs à ce que j'entends en ce moment) comme d'apprécier une comédie franchement premier degré.

Je suis allée voir Ça n'arrrive pas qu'aux autres parce que je tenais à avoir une opinion personnelle du jeu de Nicolas Martinez parce qu'il est nommé dans la catégorie "révélation masculine" pour les Molières. Comme je vais assister à la soirée il me semble plus sérieux de savoir de qui on parlera.

Avec une soixantaine de pièces sur mon agenda depuis septembre dernier je n'ai pas (pas encore mais je rattrape, je rattrape) vu la liste entière. J'avoue que je n'aurais pas pensé spontanément à aller au Café de la gare.

C'est pourtant un lieu hautement historique que l'on doit à la volonté de Sotha, Miou-Miou, Patrick Dewaere, Jean-Michel Haas, Henri Guybet, Coluche, Catherine Mitry, Gérard Lefèvre, Romain Bouteille. Ils ouvrent une première salle en juin 1969 à Montparnasse. Elle s'avère trop petite (moins de 200 places) et la bande migre pour un ancien relai de poste, dans une arrière-cour de la rue du Temple en 1972.
Aujourd'hui co-dirigé par Sotha et Philippe Manesse c'est devenu un théâtre privé de 300 places. L'esprit des fondateurs flotte encore dans les lieux qui ne semblent pas avoir vieilli.

Pour apprécier Ça n'arrive pas qu'aux autres il faut se laisser porter par le jeu des acteurs qui va crescendo depuis une relative normalité jusqu'à la folie dévastatrice.
Les quatre acteurs ne quittent jamais la scène et jouent sans répit. ils composent deux couples que tout apparemment oppose : des parisiens en quête d'une petite maison à la campagne et des provinciaux criblés de dettes et carrément borderline.

Les premiers sont pressés de visiter l'endroit pour vérifier s'il correspond à leur idéal. Les seconds préviennent qu'ici c'est pas l'Eldorado, voilà c'est dit. Mais ils les ont piégés et vont s'amuser d'eux comme des chats titilleraient des souris. Dès que l'on pense que la situation va se rétablir elle dérape de plus belle.
Certes, le jeu de Nicola Martinez est "forcé" mais il sait faire rire alors pardonnons lui les excès qui collent à la peau de son personnage. Sa compagne, Pascale Oudot lui donne la réplique sur la même longueur d'onde avec beaucoup d'énergie. Je l'avais vue il y a quatre ans dans le Roi nu de Philippe Awat. Ariane Boumendil n'est pas en reste et se révèle de plus en plus déjantée.
Apparemment solide, Benoît Moret pètera littéralement les plombs à la fin d'une soirée cauchemardesque qui m'a fait penser à Horror.

On aime ... ou pas. C'est absurde mais cohérent et cela fait du bien de rire du malheur des autres. C'est aussi cela le théâtre !