Pierre est bien nerveux, il vide la bibliothèque, déplace bibelots, photos, plantes. Que lui arrive-t-il ? la plus simple des choses, il a rencontré par hasard son idole, son maître à penser, son ancien prof de philo !

Il l’a invité à diner chez lui, et se rend compte que l’univers qui lui convient tout à fait, ainsi qu’à Florence sa femme, pourrait déplaire à Maxime Machin, c’est le nom du professeur.

Florence revient au logis. Elle est bouleversée par une rencontre sur le parking, deux enfants voulaient lui « vendre » le dernier né de la famille... Elle est psychothérapeute et devait se rendre à Lisbonne pour un colloque.

Comme un ennui ne vient jamais seul, Alice la mère de Pierre, débarque chez son fils, avec sa valise, muette comme une carpe. Pierre tente de joindre son père, mais il n’a aucune explication plausible.

Enfin, voilà l’invité tant attendu et redouté ! il ne vient pas seul, la très jeune femme qui l’accompagne, Soledad, est enceinte jusqu’aux dents !

La soirée ne se déroule pas du tout comme prévu, bien entendu. Alice semble sous le charme de Maxime, qu’elle ne cesse d’appeler Alexandre... Pierre se rend compte que Maxime et Soledad n’ont accepté l’invitation que sur un malentendu. Florence réagit comme une professionnelle, apaisant les uns et les autres.

C’est une pièce drôle, cynique et intéressante. Que ne fait-on pas par admiration aveugle, qui sans le savoir, nous pourrit bien la vie. C’est la dure vérité qui va éclater au nez de Pierre, qui en sortira grandi et adulte.

La distribution est parfaite, Guillaume de Tonquédec égal à lui-même, naturel et drôle, Léa Drucker, sait faire rire avec son ton de psycho pendant l’entretien téléphonique du début, Hélène Alexandridis, toujours parfaite, sait tout dire en ne remuant pas un cil ! Bernard Murat, cynique soixantuitard qui ne se prive pas de tacler son ancien élève, et Alka Balbir émouvante.

Fabrice Roger-Lacan, auteur prolifique (théâtre et cinéma) dont j’avais aimé « La porte à côté » dans ce théâtre, ses personnages sont toujours perdus, malgré une carapace indestructible.

Pièce très décevante, dialogues creux et scénario plat... On s'y ennuie vraiment !

Heureusement la pièce est courte (1h20) et tout le monde est content de rentrer chez soi !!

Spectacle décevant.

On attend tout le long de la pièce un trait d'humour, une vanne qui ne viennent pas.
Spectacle plat, ennuyeux, à ne pas conseiller.

Pièce relativement ennuyeuse.

Mise en scène qui perd son rythme, texte à la fois non hilarant et non pleinement profond.
Les acteurs apparaissent parfois perdus. Anne Benoit est la seule à nous extraire (pour un temps) de notre déception.

Aucun intérêt ... !!

Une pièce qui ne "tient" que grâce aux comédiens. Le texte est plat, la mise en scène inexistante, c'est pas drôle, c'est long...

Une pièce comme on déteste : plate, beaucoup de cris et de portes qui claquent, des acteurs qui surjouent (beaucoup) trop et surtout, des personnages à la limite de la caricature.
Le pire de tout : les spectateurs qui cherchent en fin de pièce un sens à ce qu'ils viennent de subir.

Très décevant, sans aucun relief ni dans le jeu des acteurs ni dans le texte vraiment nullisime !!!

À éviter absolument.

C'est long comme lacune !

En fin de spectacle, j'ai réveillé mes voisins qui s'étaient endormis peu après que le duo L. Drucker/G. Tonquédec ait été rejoint sur scène par les 3 autres acteurs.
Ils avaient profité du meilleur moment !

Moi, je n'ai pas eu cette chance...

Un texte sans intérêt, certains acteurs qui surjouent rendent cette pièce fade.

Un texte plutôt vide pour les grands comédiens.

C'est un peu du gâchis.

Mr de Tonquédec surjoue ce qui rend Léa Drucker encore plus fade même si elle joue le rôle d'un psy.
Le scénario est absolument invraisemblable.

Rien n'est drôle. Aucun intérêt intellectuel même s'il y a quelques tirades pseudo philosophiques.

On constate un effort pour la mise en scène mais non soutenu par des dialogues vivants et percutants, ils passent vraiment au second plan.

S’il ne fallait qu’une seule raison de voir la pièce, ce serait la performance d’Anne Benoit dont le rôle est presque muet et que j’ai regardée avec fascination pendant toute la pièce.

La vraie vie s’annonce comme un vaudeville contemporain écrit par Fabrice Roger-Lacan et mis en scène par Bernard Murat où contretemps et quiproquos sont les révélateurs des névroses en quête d’une vérité qui se paye leur tête. Je n’ai pas vraiment ressenti ça en assistant à la représentation. Un vaudeville, des quiproquos, des contretemps, j’attends du rythme, une pièce qui pétille, des rebondissements qui partent dans tous les sens.

J’ai vu une pièce plutôt amusante, qui vaut plus par le jeu des acteurs que par la force de son texte.
Guillaume de Tonquédec fait le job, il fait du Guillaume de Tonquédec en s’amusant, ça se sent, ça lui va bien. Le jeu de Léa Drucker, tout en finesse et en retenue, va parfaitement avec son personnage.

Surtout, surtout, j’ai apprécié le jeu d’Anne Benoit (que j’avais vue sur cette même scène dans Couple il y a quelques mois). Son rôle est presque muet, son jeu fait de gestes, de mines m’a impressionné, il y a eu des moments où j’ai cessé de suivre l’action pour la voir tellement elle était lumineuse. Bref je l’ai trouvée magique, je pourrais retourner voir la pièce pour ne plus regarder qu’elle.

Une pièce intéressante, à voir, vous l’avez compris, pour le jeu d’Anne Benoit.

Je trouve votre critique bien sévère. Certes, ce n'est ni du Molière, ni du Racine, ni du Camus, mais je trouve que c'est une excellente comédie, qui ne manque ni de fantaisie ni de brio, d'une profondeur qui n'est certes pas abyssale mais infiniment supérieure à nombre de pièces qui bénificient ici de notes beaucoup plus élevées.

Elle est bien jouée et mise en scène, et l'acteur principal, Guillaume de Tonquédec, est prodigieux.

C'est chic, c'est creux... On ne s'ennuie pas vraiment, quoique...

La construction est classique mais la représentation ne décolle jamais. C'est écrit et joué pour le public CSP + âgé du théâtre parisien. Guillaume de Tonquédec joue toujours (avec talent) le même personnage de bourgeois "arrivé"; Léa Drucker réussi, à force de talent, à nous faire croire à son personnage assez vide. Alka Balbir est "beaucoup trop".

Ces éternelles histoires de familles, plus ou moins bien écrites, bien jouées, bien montées, vont vraiment finir par nous lasser !

Tiède...

On sort une fois de plus du théâtre en étant déçu. Ce n'était pas une mauvaise soirée, loin de là. Les comédiens arrivent à faire vivre des personnages sans relief dans une histoire qui ne raconte rien.

Bon... c'est propre. Est-ce suffisant ? Non. Est-ce trop fréquent ? Oui.

Je vais éviter les grandes salles, le mainstream est en train de ronger le théâtre.

Déception.