J'y suis allé avec ma plus jeune fille (4 ans) qui n'avait jamais vu le dessin animé. Elle s'est endormie, mais je n'ai pas raté une seule miette de cette adaptation. C'est beau et poétique et ça fait du bien!

Ce n'est jamais évident de tenir une pièce à bout de bras. Seul en scène, Clovis Cornillac nous ravi par son jeu juste et s'appuie sur un texte riche et profond. J'ai adoré le fait que chaque gorgée de boisson l'amène à être de plus en plus cynique sur sa propre vie.
On ressort avec plein de belles idées en têtes, des réflexions sur sa propre vie. Et c'est rare les pièces qui vous font cet effet croyez moi...

Si j'avais un mot pour cette pièce ce serait "émouvant". Certains passage vous prennent au corps et l'acteur à un certain sens du drame qu'on rencontre rarement. Certains critiques acerbes du monde dans lequel on vit vous saisissent et on ressort un peu troublé. Je met cependant un gros bémol sur le rythme qui est assez lent. Accrochez vous!

Après avoir lu le livre il y a quelques années, j'ai vraiment eu peur de l'adaptation qui pourrait en être faite. Il faut dire que le sujet est assez sombre et qu'il est délicat à aborder sur une scène de théâtre.
Mon goût pour les pièces à caractère historique (J'ai adoré Mensonges d'état) m'a convaincu de tenter l'expérience.
Quelle bonne surprise! Pour commencer l'adaptation est très bonne, ce qui était déjà un sacré challenge. Les 2 acteurs sont quant à eux dans le bon rythme et on reste en haleine tout le long du spectacle. Je recommande vraiment cette pièce!

Un bon one man show avec un peu d'originalité. J'ai simplement trouvé le temps long sur la dernière demie heure. Globalement je vous le recommande si vous ne voulez pas vous prendre la tête et rire (parfois aux éclats).