Le descriptif de la pièce nous laisse dans l’expectative de ce qui va bien pouvoir ressortir de cette rencontre. Le mystère, ou plutôt les mystères, planent d’ailleurs tout au long de la pièce.

Nous sommes spectateurs du lien qui se crée petit à petit entre Mila et Joseph, personnages tous les 2 très attachants à leur façon.

Les 2 comédiens jouent de façon très juste, font passer toutes leurs émotions avec brio et nous emmènent dans cette jolie histoire.

Un très bon moment de théâtre !

Paris, fin des années 40. Paul Weylberg, célèbre mécène, collectionneur d’art et séducteur invétéré, est mystérieusement assassiné.

Le Huis-clos qui suit chez l’artiste peintre Noël Martin et sa femme Belle, amis de la victime est rythmé et nous garde en haleine.

Tous les personnages ont une bonne raison d’être le coupable et les rebondissements nous mettent tour à tour sur des indices et des fausses pistes.

Le suspens est maintenu jusqu’à la fin et, pour ne pas subir le courroux du commissaire Maria à qui nous avons promis le silence, je vous laisse découvrir le coupable en allant voir la pièce que je vous recommande ????

"La tresse", le roman de Laetitia Colombani, a bouleversé Helene Arden (auteure, comédienne) qui en a fait une adaptation fidèle validée par l’auteure elle-même.

Seule sur scène, elle incarne 3 femmes, 3 cultures, 3 combats avec une dextérité et une intensité impressionnante.

La mise en scène sobre et épurée laisse toute la place à la comédienne habitée par ses personnages, et dont l’émotion est palpable et communicative.

Cette pièce, comme le livre, résume parfaitement le sens profond de la vie: l’Amour, l’espoir, la liberté … et les liens que nous tressons …

Glenn, naissance d’un prodige au Théâtre Le Splendid.

J’ai découvert avec plaisir la vie privée et moins connue de ce prodige à l’oreille absolue.

Thomas Gendronneau incarne à merveille Glenn Gould, ce pianiste en quête de la grâce ultime, au comportement excentrique tant par ses côtés austiste Asperger et hypochondriaque que par sa manière de jouer et vivre la musique.

Raphaëline Goupilleau est parfaite dans le rôle de la mère tyrannique et castratrice qui projette ses rêves sur son fils et vit uniquement à travers lui.

Ce biopic théâtral laisse planer les interrogations: serait-il devenu ce virtuose sans sa mère? La gloire justifie-t-elle de vivre ce mal-être et cette souffrance liés à une telle exposition au public? Aurait-il pu trouver le bonheur en vivant autrement, ou un artiste est-il vraiment voué à ne jamais être « content »?

Je recommande la pièce.

Léo, un jeune homme du XXIème désireux de devenir comédien nous emmène dans son rêve au beau milieu du XVIIème siècle et nous immerge dans la vie de la troupe de l’Illustre Théâtre de Molière.

Il nous fait prendre part à l’écriture et aux répétitions d’une nouvelle pièce du Maître, à la complicité des comédiens de la Troupe mais également à toutes leurs difficultés pour se faire connaître.

Nous connaissons la fin puisque « le théâtre est éternel et Molière aussi »!

La mise en scène de Jean-Philippe Daguerre est ingénieuse et dynamique. Les costumes nous plongent immédiatement dans l’ambiance de l’époque.

Le côté décalé entre les deux époques donne une touche d’humour mais les répétitions autour des Beatles sont pour moi de trop.

Le grenier de Babouchka nous offre encore une fois une pièce dynamique et didactique, qui plait aux jeunes et aux moins jeunes.

C’est un bon moyen de faire découvrir les auteurs classiques aux enfants. Les puristes du théâtre classique s’abstenir.