Téléphone-moi
Une fresque familiale qui traverse le siècle.
Synopsis
Presque à la manière d’un roman épistolaire, c’est à travers des conversations téléphoniques que l’on va entrer dans l’histoire de cette famille.
C’est dans des cabines téléphoniques que l’existence des personnages bascule, que tout prend vie et que l’on meurt aussi.
C’est dans les cabines que les moments clé de leur vie vont se produire, les grandes joies comme les tragédies.
Jonglant d’une époque à l’autre, depuis la libération de Paris jusqu’à la victoire de Zidane, au gré des jingles publicitaires qu’on a tous fredonnés et qui peuplent notre inconscient collectif, on recolle peu à peu les pièces de cette enquête familiale à suspens, où l’on découvre l’incroyable pouvoir de la transmission intergénérationnelle.
L'avis de la rédaction
Avec le silence on soupçonne toujours le pire !
Le spectacle, écrit par Jean-Christophe Dollé, créé en 2021, arrive - enfin ! - à Paris est c'est une formidable découverte.
Captivés dès la première minute, nous avons vibré jusqu'au bout.
Au plateau, trois cabines téléphoniques, vestiges d'un monde disparu. Trois époques : la libération de Paris, l'élection présidentielle de 81 et la victoire de Zidane en 98.
Dans chaque cabine, qui est un refuge, et où la parole est libre à l'abri du monde extérieur, trois personnages, l'un après l'autre, au fil de courtes séquences, nous livrent un morceau d'eux-mêmes.
Composant une mosaïque de mystères qui nous intriguent.
Puis petit à petit les pièces du puzzle se mettent en place, le lien entre tous les récits se précise, on découvre les destins tragiques, les mensonges, les vérités et l'absence, mais aussi l'espoir, l'amour et les rencontres.
Car il y a tout cela dans la pièce de Jean-Christophe Dollé.
Une grande finesse, qui révèle l'humanité de ces êtres, leurs blessures, et leur façon de composer avec la vie.
Les dialogues, les caractères, les situations, tout est d'une vraie profondeur, mêlant le rire et les larmes, la tragédie et l'humour.
La mise en scène de l'auteur et de Clotilde Morgiève est follement inventive et brillante.
Nous sommes entraînés dans un ballet où le suspense va crescendo, jusqu'au bouquet final, où les secrets se dévoilent.
Les quatre comédiens sont particulièrement inspirés.
Au côté de Jean-Christophe Dollé et Clotilde Morgiève, dont les personnages nous ont profondément touchés, il y a Stéphane Aubry, qui endosse plusieurs rôles, et la réjouissante, l'incroyable Solenn Denis, Léonore l'écorchée qui ouvre le bal et dont la truculence et le langage valent à eux seuls le déplacement.
Saluons aussi les lumières de Nicolas Priouzeau, la scénographie et les costumes très inventifs de Marie Hervé, ainsi que la création sonore de Soizic Tietto.
Une fresque familiale captivante, un théâtre puissant, profond et intense !
Sylvie Tuffier
